一场音乐会，两部大作品首演，让现场观众和琴童感受到了交响乐的交融魅力和城市文化属性。

       5月30日晚间，由青岛演艺集团打造的“艺·青岛”音乐大师班开幕音乐会在市人民会堂举行。上海音乐学院管弦系中提琴教授盛利与二胡名家段皑皑《马可波罗组曲》首次将中提琴与二胡的对话呈献给乐迷，而青岛青年作曲家任安最新交响乐作品《五月的风》（第一乐章）首演也将青岛的人文特质融入在音符中。参与大师班的演奏家们表示，此次大师班日程紧密，与岛城琴童的排练、教学非常充实，大师班期间的音乐会也将充分展现琴童们的学习成果。
　　曲目亮点多多
　　本场音乐会由大师班的演奏家与歌舞剧院交响乐团合作，演奏了《马刀舞曲》《卡门序曲》《遗忘》《爱的致意》《燃情岁月》《肖斯塔科维奇第二圆舞曲》《贼雀》等中外曲目。交响乐团艺术总监徐东晓指挥表示，音乐会前半场以弦乐重奏为主，下半场有《马可波罗组曲》首演、《五月的风》（第一章）等曲目，堪称一场高端、高难度的交响乐作品音乐会，“从三月份到现在，乐团演绎了很多大型交响乐做，年轻乐手都蛮不错。”徐东晓表示，大师班对一个城市的交响乐水平发展有深刻的影响，“今年已经是第三届‘艺·青岛’大师班了，这其中不仅有琴童，也有很多演奏员和音乐教师参与，大师班邀请专家给予全方位的指导，提高了业务水平，这是一件很好的事情。”

　　德国作曲家Enjott Schneider为中提琴和二胡创作的《马可波罗组曲》，也是这位作曲家专门为中提琴家盛利打造的作品。盛利表示，“这个作品从形式到曲风都是新的创新，西洋乐与中国作品的结合让大家有新颖的听觉体验。中提琴和二胡都是弦乐，从律制和音色都有不同。中国和西方两种乐器之间时而对话、时而商量、时而‘吵架’，在这个过程中杂糅、争锋最终融合，观众可以欣赏到东西方弦乐各自的不同和优势。”青年作曲家任安的《五月的风》（第一章）展现了清晰的青岛音乐文化特色，船工号子与民歌的素材采集更让青岛观众深受触动。这场音乐会也由此赋予了浓重的海洋文化色彩。
　　大师班受益匪浅
　　2021“艺·青岛”音乐大师班包含三场音乐会和多场大师课，从5月30日至8月21日，大师班分三个阶段传授琴艺，中国爱乐乐团小提琴首席陈允，中央音乐学院长笛教授韩国良，上海音乐学院管弦系中提琴教授盛利，中央音乐学院管弦系小号教授陈光，中国著名长号演奏家刘洋，上海音乐学院副教授黄辰星，中央音乐学院小提琴演奏家丽达等名家将为学生一对一授课。本届大师班最大的特点是加入“家长课”，不仅倾囊传授，而且“授人以渔”，让音乐大师教会家长如何培养琴童。
　　中提琴演奏家盛利对本届大师班非常赞赏，“此次大师班，每个学员都感觉特别充实、有意义。我个人感受是，青岛市歌舞剧院能做成演出、培训、人才培养齐头并进，专业和业余都能兼顾，我觉得非常了不起。尤其剧院演出任务非常繁重，教育也繁重，两个繁重加起来，对社会贡献了不起。”（青岛日报/观海新闻记者　米荆玉）