【青岛晚报】撒谎鼻子会变长的＂原型＂来了!青话《木偶奇遇记》今晚上演
青岛晚报/掌上青岛/青网讯 9月9日下午，由青岛市话剧院海尔儿童艺术剧团全新创排的儿童剧《木偶奇遇记》在青话小剧场进行了媒体彩排场，充满童趣与想象的冒险奇遇，让现场的小观众们共同见证了小木偶“匹诺曹”成长为一个正直的好孩子。
经典再现 还原意大利本土童话
《木偶奇遇记》是意大利作家卡洛·科洛迪的代表作，这部发表于1880年的文学作品问世百年来在世界各地流传，真正登上大荧幕成为我们熟知的荧幕形象，是1940年迪士尼出品的同名动画电影版，进一步让这个“撒谎鼻子就变长的”小木偶形象深入人心。此次，青岛市话剧院海尔儿童艺术剧团全新改版将这部作品搬上舞台，在尊重原著的基础上以更符合现代儿童心理的方式表现出来，讲述了老木匠戈佩托雕刻的木偶“匹诺曹”在偶然获得生命后，阴差阳错开启的一段离家之旅，着重刻画了父子温情和孩子心灵成长的内容。
新版《木偶奇遇记》的改编把重心放在了如何去体现原著故事与意大利现实生活的契合性，既要贴近作者创作的文学时代、又要加入人物成长和童话色彩的加入，与以往的儿童剧风格相比，倒有了另一番风味。“我们希望尽可能的还原故事发生的历史时代背景，尽可能地创造一个原汁原味的具有欧洲风情的童话故事。”该剧编剧、导演张鹏介绍说，主创团队在创作上进行了很多的考量，比如舞美设计、服装造型、音乐选曲上尽量回归到历史的真实感，为观众呈现一部有意大利地域特色的童话。
心灵成长 感受父爱的重要性
在遵循原著的基础上，新版《木有奇遇记》的人物构架和故事情节也尝试做了一些改编，从寄居在老木匠戈佩托家里的蟋蟀，到马戏团的木偶和老板，再到经典的反派形象福瑞斯和维尼两个骗子，以及剧中最核心的奇幻角色：蓝发仙女和精灵教师等等，新版的这些功能性角色在匹诺曹的冒险故事里，或给他帮助或鼓励，哄骗与教导，又或是陪伴与包容，这都是一个孩子成长中必不可少的。小木偶成为小男孩需要这样的冒险，而作为现实中的男孩形象，也要经历一定的挫折和磨难之后，才能学会诸如勇敢、诚实这样的优良品质，因此，《木偶奇遇记》的改编，在后来与舞台画面的结合中，面向学龄后的观众，发挥出了它最大的优势。
整部剧中，老木匠戈佩托精心雕刻小木偶匹诺曹，为了给匹诺曹买课本不惜卖掉上衣，日夜寻找失踪的匹诺曹，都表现出父爱的无私伟大。在鲸鱼肚子里父子相遇后，老父亲并没有指责匹诺曹，而是用博爱宽大的爱感动了匹诺曹。张鹏认为，《木偶奇遇记》是一部难得的描写父爱的儿童剧，不仅仅有人性父爱的情感表达，还有人性良知的重塑，人的重生等深层的意义，与当代的孩子和家长可以达到一种共鸣感，孩子面对各种新鲜的诱惑吸引，然后遇到挫折，碰壁，反省，成长。谎言，贪婪，欲望，欺骗，圈套，当这一切出现在我们生活中时，往往都需要自己去解决，需要勇气和智慧。希望可以通过本剧传达善良的真谛，以及对良知，价值观的正确表达。
流动舞美 简约舞台中的意境传达
《木偶奇遇记》的故事具有一定的奇幻色彩，如何将蕴藏在故事内核的强烈地域风格和人物性格形象挖掘出来，导演张鹏在故事情节的设计上也下了大量功夫。贪玩逃学到马戏团、受骗子诱惑身处险境、撒谎鼻子边长、不爱学习长出驴耳朵、卷入鱼腹……匹诺曹的这些“奇遇”情节都将在舞台上还原原版童话故事的寓言色彩。
优秀的人格品质和冒险故事串联在一起，加上舞台色彩及明暗强弱、冷暖搭配的灯光效果，给观众形成一种很前卫的视觉语汇的现代舞台演出空间气氛。《木偶奇遇记》整部戏的舞台场景设计十分简洁，几乎没有搭建太多花哨的场景，在叙事的基础上，更注重舞台的流动性，追求一种意境的传达。另外，剧中演员还时不时地走到观众席中和孩子们互动，台上与台下形成共鸣。
彩排当天，小观众们还对该剧进行了幕后探班，走进台前幕后，参观化妆间和服装间，对戏剧的创作有了更深的认识。据悉，《木偶奇遇记》将于本周五、六、日在青话小剧场连演六场。（青报全媒体记者 李晓彤）
附演出时间：
9月10日 19:00
9月11日 10:30、15:30、19:00
9月12日 10:30、15:30
经典再现 还原意大利本土童话
《木偶奇遇记》是意大利作家卡洛·科洛迪的代表作，这部发表于1880年的文学作品问世百年来在世界各地流传，真正登上大荧幕成为我们熟知的荧幕形象，是1940年迪士尼出品的同名动画电影版，进一步让这个“撒谎鼻子就变长的”小木偶形象深入人心。此次，青岛市话剧院海尔儿童艺术剧团全新改版将这部作品搬上舞台，在尊重原著的基础上以更符合现代儿童心理的方式表现出来，讲述了老木匠戈佩托雕刻的木偶“匹诺曹”在偶然获得生命后，阴差阳错开启的一段离家之旅，着重刻画了父子温情和孩子心灵成长的内容。
新版《木偶奇遇记》的改编把重心放在了如何去体现原著故事与意大利现实生活的契合性，既要贴近作者创作的文学时代、又要加入人物成长和童话色彩的加入，与以往的儿童剧风格相比，倒有了另一番风味。“我们希望尽可能的还原故事发生的历史时代背景，尽可能地创造一个原汁原味的具有欧洲风情的童话故事。”该剧编剧、导演张鹏介绍说，主创团队在创作上进行了很多的考量，比如舞美设计、服装造型、音乐选曲上尽量回归到历史的真实感，为观众呈现一部有意大利地域特色的童话。
心灵成长 感受父爱的重要性
在遵循原著的基础上，新版《木有奇遇记》的人物构架和故事情节也尝试做了一些改编，从寄居在老木匠戈佩托家里的蟋蟀，到马戏团的木偶和老板，再到经典的反派形象福瑞斯和维尼两个骗子，以及剧中最核心的奇幻角色：蓝发仙女和精灵教师等等，新版的这些功能性角色在匹诺曹的冒险故事里，或给他帮助或鼓励，哄骗与教导，又或是陪伴与包容，这都是一个孩子成长中必不可少的。小木偶成为小男孩需要这样的冒险，而作为现实中的男孩形象，也要经历一定的挫折和磨难之后，才能学会诸如勇敢、诚实这样的优良品质，因此，《木偶奇遇记》的改编，在后来与舞台画面的结合中，面向学龄后的观众，发挥出了它最大的优势。
整部剧中，老木匠戈佩托精心雕刻小木偶匹诺曹，为了给匹诺曹买课本不惜卖掉上衣，日夜寻找失踪的匹诺曹，都表现出父爱的无私伟大。在鲸鱼肚子里父子相遇后，老父亲并没有指责匹诺曹，而是用博爱宽大的爱感动了匹诺曹。张鹏认为，《木偶奇遇记》是一部难得的描写父爱的儿童剧，不仅仅有人性父爱的情感表达，还有人性良知的重塑，人的重生等深层的意义，与当代的孩子和家长可以达到一种共鸣感，孩子面对各种新鲜的诱惑吸引，然后遇到挫折，碰壁，反省，成长。谎言，贪婪，欲望，欺骗，圈套，当这一切出现在我们生活中时，往往都需要自己去解决，需要勇气和智慧。希望可以通过本剧传达善良的真谛，以及对良知，价值观的正确表达。
流动舞美 简约舞台中的意境传达
《木偶奇遇记》的故事具有一定的奇幻色彩，如何将蕴藏在故事内核的强烈地域风格和人物性格形象挖掘出来，导演张鹏在故事情节的设计上也下了大量功夫。贪玩逃学到马戏团、受骗子诱惑身处险境、撒谎鼻子边长、不爱学习长出驴耳朵、卷入鱼腹……匹诺曹的这些“奇遇”情节都将在舞台上还原原版童话故事的寓言色彩。
优秀的人格品质和冒险故事串联在一起，加上舞台色彩及明暗强弱、冷暖搭配的灯光效果，给观众形成一种很前卫的视觉语汇的现代舞台演出空间气氛。《木偶奇遇记》整部戏的舞台场景设计十分简洁，几乎没有搭建太多花哨的场景，在叙事的基础上，更注重舞台的流动性，追求一种意境的传达。另外，剧中演员还时不时地走到观众席中和孩子们互动，台上与台下形成共鸣。
彩排当天，小观众们还对该剧进行了幕后探班，走进台前幕后，参观化妆间和服装间，对戏剧的创作有了更深的认识。据悉，《木偶奇遇记》将于本周五、六、日在青话小剧场连演六场。（青报全媒体记者 李晓彤）
附演出时间：
9月10日 19:00
9月11日 10:30、15:30、19:00
9月12日 10:30、15:30